Не думал никогда, что буду писать статью на эту тему, но так уж случается в нашей жизни, что ради интереса влезаешь в неведомую для себя область бытия, и у тебя в итоге рождаются кое-какие мысли.

Тут на Конте время от времени появляются статьи вроде этой, в которых авторы демонстрируют фотографии уникальных мраморных скульптур.

Я даже оставил на днях свой отклик в обсуждении статьи Дениса Дидроева «Официальная наука помалкивает... а что ей ещё остаётся?», но сейчас пришел к выводу, что не мешало бы оформить свои мысли по этой теме в виде отдельной статьи и высказать свою версию, чтобы с ней ознакомилось как можно большее число читателей Конта.

Вот, к примеру, есть известная работа скульптура Лоренцо Бернини под названием «Похищение Прозерпины», выполненная из мрамора в 1621 году.

Лоренцо Бернини заявил тогда ошеломленным людям:

«Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск!».

Запомним эти его слова, я к ним еще вернусь в контексте разговора.

Или вот аналогичные по качеству исполнения работы другого итальянца, Джованни Страцца:

Если погуглите по словосочетанию «мраморная вуаль», то вы получите огромное количество изображений таких уникальных мраморных скульптур.

Понятное дело, что все ошеломленные от увиденного люди в первую очередь начинают задавать себе один сакраментальный вопрос: «А как он ЭТО сделал?!».

Официальная версия звучит вполне понятно – это высочайшее мастерство скульптора, который буквально по микрону срезал мрамор резцом и в итоге явил миру такое чудо.

Я не оспариваю эту версию, т.к., к примеру, существует древнее китайское искусство вырезания шаров из слоновой кости. Причем это не просто шары - это сразу несколько шаров, находящихся один внутри другого! Самое известное произведение китайских резчиков – это «шар в шаре», чья история насчитывает около 1000 лет. Тончайшая работа неизвестного мастера.

Поэтому я, уважая официальную версию создания уникальных мраморных скульптур, тем не менее, благодаря тому самому червю сомнения заставил себя глубже разобраться в этой теме.

То, о чем я поведаю дальше по тексту, прошу считать рабочей гипотезой. Не спешите кидаться в меня камнями, просто примите мои слова как повод призадуматься.

Истина ведь всегда где-то рядом, как любил говорить агент Малдер.

Я не буду настаивать на том, что описанная мной технология создания подобных шедевров применялась всеми скульпторами, но вполне возможно, что подобная «обходная» технология имела место быть и именно с ее помощью были созданы многие шедевры.

Если вкратце выразить суть моей гипотезы, то она звучит так:

Не было никакого высекания подобных скульптур из мраморной глыбы, а была отливка из искусственного мрамора.

Теперь подробнее.

Разгадка секрета создания «мраморной вуали» возникла в моем мозгу не так давно, когда в результате ремонта в своей квартире я обновил кухонную мебель.

Глядя на кухонную столешницу из искусственного мрамора и такую же кухонную мойку, я понял, что ответ у меня перед глазами.

А буквально за пару месяцев до этого, читая известный роман Эриха Марии Ремарка «Триумфальная арка», я запомнил одно предложение.

Я неспроста всем советую читать литературную классику и смотреть старые кинофильмы. Там есть много интересной аутентичной информации о той или иной эпохе.

Роман«Триумфальная арка» был впервые опубликован в США в 1945 году, немецкое издание вышло в 1946 году, а действие романа происходит в 1939 году.

Герой произведения, немецкий эмигрант под вымышленной фамилией Равик, скрывается в Париже. Он живет в парижских гостиницах, скрываясь от властей.

Описывая интерьер гостиничного номера, в котором находится главный герой, Ремарк пишет следующее:

Равик не выносил ночных столиков с резными ножками и столешницами из поддельного мрамора, какие встречаются почти в каждом отеле.

В английском варианте романа этот текст звучит так:

Ravic hated the night tables and consoles with imitation marble tops that usually stand beside beds.

А в немецком варианте так:

Ravic haßte das, was als Nachttisch und Konsole mit falschem Marmor gewöhnlich neben Betten stand.

То есть еще в 1930-ых годах существовал искусственный мрамор, причем производство его было поставлено на поток, и цена такого псевдомрамора была явно невелика. Давайте не забывать, что владельцы отелей (особенно недорогих) всегда умели считать деньги, и мебель для оснащения номеров закупалась исходя из цены и практичности.

Это первое.

Второе.

Это в наши дни при создании искусственного мрамора в качестве связующего используются синтетические смолы. А вот в начале века, понятное дело, искусственный мрамор был целиком из неорганических материалов. Рецепт изготовления такого мрамора был явно разработан не в XX веке. Это произошло гораздо раньше.

Третье.

Искусственный камень умели создавать еще в глубокой древности. Я считаю доказанным тот факт, что каменные блоки, из которых сложены пирамиды Древнего Египта, не что иное, как бетонные отливки из гранитной крошки, а не вытесанные вручную параллелепипеды из гранитных глыб.

Для пытливого человеческого ума не составляет большой проблемы на основе технологии создания искусственного гранита разработать технологию создания искусственного мрамора. Суть ведь одна, вся разница в ингредиентах!

Секрет изготовления искусственного мрамора дошел из античности до скульпторов Ренессанса, и они не преминули воспользоваться этой возможностью, чтобы создать свои уникальные скульптуры.

Итак, как же, на мой взгляд, могли быть созданы эти «живые» скульптуры?

Версию о средневековых станках с ЧПУ или 3D-принтерах я отметаю. Всё гораздо проще.

Посмотрите вот на это фото:

Надеюсь, вы все узнали это лицо? Это мастер-скульптор из музея мадам Тюссо лепит из воска голову хоккеиста Овечкина.

Пчелиный воск очень удобный материал – он пластичен и легко обрабатывается, сохраняет твердость при комнатной температуре и позволяет корректировать ошибки.

И, как видим, умелому скульптору не составляет особого труда вылепить из воска точную копию лица человека с максимальной достоверностью!

А теперь перехожу к главному.

Вот вам поэтапно расписанная технология создания уникальных «живых» скульптур.

Этап первый.

Скульптор лепит из пчелиного воска будущую статую. Воск позволяет создать скульптуру с мельчайшими деталями.

Этап второй.

Вокруг восковой фигуры сооружается опалубка.

Этап третий.

Скульптор берет гончарную глину, тщательно перетирает ее, чтобы получить однородную массу без комочков, затем, добавляя необходимое количество воды, разводит глину до пастообразного состояния.

Этап четвертый.

Глиняная паста аккуратно заливается в опалубку. Скульптор следит, чтобы она в процессе заливки максимально плотно заполнила свободное пространство.

Этап пятый.

Через несколько дней, когда глина затвердеет, опалубка снимается.

Скульптор получает глиняный блок с вмурованной туда восковой статуей.

Этап шестой.

Вытапливание воска.

Глиняный блок заносится в печь для обжига керамики и устанавливается на большую бадью с тем расчетом, чтобы в нее стекал вытапливаемый воск (он еще пригодится мастеру, и не раз).

Температура плавления воска примерно 72 градуса по Цельсию. То есть скульптору (вернее, его подмастерьям) достаточно поддерживать в печи температуру примерно в 80-90 градусов – этого вполне достаточно, чтобы воск вытопился, а глина просто затвердела (ее также можно затем неоднократно использовать).

В итоге получится глиняная форма, причем воск при вытапливании покроет тонким слоем внутренности этой формы, что позволит в финале легко отделить будущую скульптуру из глиняного плена.

Этап седьмой.

Скульптор готовит смесь для создания искусственного мрамора.

Я не знаю точной рецептуры, но могу предположить, что в основе лежит растертый в муку природный мрамор. В качестве связующего мог вполне использоваться т.н. белый цемент. Это вещество известно с глубокой древности.

Также скульптор мог для придания определенного оттенка подмешать в раствор разные примеси (оксид железа, сульфид железа, железосодержащие силикаты, гидроксиды железа, карбонаты железа и марганца, и также разного рода органические добавки в виде битумов или графита). Так можно было добиться эффекта природного мрамора, который редко бывает равномерного окраса, чаще в нем есть прожилки.

Искусственная мраморная смесь доводилась до такого состояния, чтобы она легко заполнила все щели в глиняной форме.

Этап восьмой.

Заливка мраморной смеси.

Глиняную форму переворачивают вверх ногами и начинают заливать в нее мраморную смесь.

Тут важно было добиться равномерного заполнения формы. У каждого скульптора был свой секрет, это понятно.

Этап девятый.

После застывания искусственного мрамора (на что могло уйти также несколько дней) скульптор переворачивал глиняную форму обратно вверх ногами и начинал аккуратно срезать глину, чтобы высвободить свою псевдомраморную скульптуру.

В итоге он получал точную мраморную копию восковой скульптуры!

Скульптору оставалось только смыть остатки воска со статуи, слегка отполировать ее и явить миру свой очередной шедевр!

Помните, как я в начале статьи акцентировал ваше внимание на словах скульптора Лоренцо Бернини про то, что он «победил мрамор и сделал его пластичным, как воск»?

Вполне возможно, что таким образом он дал намек нам всем о настоящей технологии создания своего шедевра.

Скульпторы, как и фокусники, тоже никогда не раскрывают всех своих секретов, но они вполне могут себе позволить дать нам подсказку, как это сделал Бернини.

Пытливый ум на основе даже такого призрачного намека всегда докопается до истины.

На этом разрешите откланяться, господа!